【橙湾课堂】彼伏创始人陈兴：从建筑设计跨界时尚，我是如何理解中国元素和用户需求的

刘瑞雪 2018-11-05 21:04

在过去的几年里，中国风在中国消费者中热度不断升温。《华丽志》与时尚品牌太平鸟共同发布的“中国新生代时尚消费白皮书2018”中的数据显示，有13%的中国消费者会被时尚单品中的中国元素所吸引，在所有选项中排在第三位。

在这样的大环境下，融入各种中国元素的时尚品牌和系列也层出不穷，今年刚刚获得了启赋资本的千万级投资的设计师品牌彼伏便是其中之一。在刚刚过去的橙湾教育秋季学期上，彼伏的创始人陈兴与橙湾学员分享了自己是如何从建筑设计跨界到服装设计的，又是如何理解中国文化在时尚中的应用，以及他在创业起步阶段如何利用自己在建筑设计方面的专长，通过打造富于创意的零售空间赢得不少媒体和高端消费者的青睐。

从建筑设计到服装设计

与很多设计师品牌的创始人不同，陈兴虽然也是设计出身，但是他学习的并不是服装设计，而是建筑设计。陈兴从小在西安长大，之后考入了清华大学建筑系，07年毕业后赴米兰理工建筑学院留学。回国之后，他从事了一段时间的文化遗产保护工作。这段经历让他接触到了大量优秀的中国传统文化。

这些中国文化的瑰宝激发了陈兴的创作热情，他的首个系列“皇家摇滚”是以山西的壁画为灵感。他认为，虽然目前时尚行业已经有很多中国风的品牌，但是中国文化中还有很多更自由、更动态、更有生命力的元素尚未被挖掘。之后陈兴又从明代画家仇英的《桃源仙境图》中吸取元素，设计了一系列商品，比如利用3D打印，基于画中内容制作的配饰，和以画中的石头纹理为基础制作的印花等。

（上图：皇家摇滚系列夹克及其灵感）

陈兴表示，自己的设计理念是将中国的古典文化，与更加先进、更具未来感的东西结合起来，这样设计出的作品才能够实现打通过去与现在之间的壁垒。他强调：“我希望从中国传统文化出发，但是不希望把中国传统文化变成我的包袱。”

胡同变成的门店

建筑设计的背景，让陈兴更加偏好采用线下零售渠道，利用空间感和内部设计来传递自己的品牌理念。这一点在彼伏的第一家门店中体现的淋漓尽致。

当时陈兴尝试了很多不同的销售方式，包括线上和买手店，但是效果都不理想。这时他在北京胡同里发现了一座风格非常独特的老旧建筑：它外面是砖的结构，内部是一个木构的中庭。这让建筑设计出身的陈兴感到非常有兴趣，决定将它改造成彼伏的第一家门店。

当时很多人对这个决定并不理解，因为这座建筑周围停车很麻烦，距离人流量庞大的主街道也很远，同时外观也非常老旧，很多人认为这“做不出奢侈品的感觉”。陈兴不以为然，很多欧洲的奢华酒店，以及老牌奢侈的门店都是从古建筑改造而来。

事实证明了陈兴的看法并没有错。在2013年改造完成之后，这家门店的一部分是咖啡厅，另一部分以及二楼用来展示品牌的服装，首月就实现了盈利，并吸引了不少生活方式领域的意见领袖参与合作活动，比如《北京折叠》的作者、雨果奖得主郝景芳、日本建筑师&梦想改造家青山周平、摄影师陈漫等等。这家门店还被收录进了Louis Vuitton城市导览手册。陈兴说道：“这家实体店替我们完成了很多推广方面的工作，成为了北京的一个‘旅游地点’。”

（上图：经过改造的彼伏第一家门店）

彼伏的第二家和第三家门店也采用了同样的模式，将门店打造成一个具有生活气息的体验式空间。此外彼伏还与很多符合他理念风格的品牌合作，让这些品牌可以利用彼伏的实体空间来进行各种短期活动，打造了一个属于自己的平台。

做好基础，就有市场

因为自己的建筑设计背景，陈兴的朋友圈子与通常的服装设计师有些不同。这让他对消费者需求也有了自己独到的看法。他表示：“我身边很多都是职业人群，我很知道她们的需求——她们并不需要非常高的辨识度，非常独特的东西，很多时候她们只是想买一些基础款式。”

但是这样简单的需求要满足起来并不简单。在欧美，每个细分的服装设计风格和领域几乎都有非常成熟的品牌，所以海外设计师想要吸引到足够的注意力，就必须有非常独特的角度，抓人眼球。而国内市场却并非如此，很多领域和风格都还没有成熟的品牌，但许多设计师却一味追求夸张出奇的设计，这让很多消费者感到很困惑，因为她们不知道去哪里找到一身简单普通的套装。

“她们的基础需求没法满足，只能去买国际品牌，但是国际品牌又非常昂贵。”陈兴说道：“这其实是个空白，要设计好一件简单的白衬衫也是非常困难的事情。所以其实你只要做好了基础款式，就会有很大的市场。”

陈兴在创业中所做出的决定，很多都不被周围的人理解或是看好，但是他认为：“只要基于我自己的背景和专业，觉得是对的事情我就去做了。可能会遇到一些困难，但是只要把我核心的价值坚持下去，就会慢慢的得到更多人的认可。”