法国奢侈品巨头 LVMH 集团主办的第十三届 LVMH Prize 青年设计师大奖赛公布获奖名单：

• LVMH 青年时装设计师大奖：比利时设计师 Julie Kegels 及其同名品牌
• Karl Lagerfeld Prize（卡尔・拉格斐大奖）：中国设计师李赞（Zane Li）及个人品牌 LII
• 精湛工艺大奖（Savoir-Faire Prize）：印度裔肯尼亚设计师 Anil Padia 及品牌 Yoshita 1967

上图：Julie Kegels、Zane Li、Anil Padia

本届评审团成员包括：迪奥高级时装业务董事长兼首席执行官  Delphine Arnault、迪奥创意总监 Jonathan Anderson、芬迪（Fendi）首席创意官 Maria Grazia Chiuri、美国设计师 Marc Jacobs、英国设计师 Stella McCartney、Kenzo 艺术总监 Nigo，以及首次参与的思琳（Celine）艺术总监 Michael Rider、罗意威（Loewe）创意总监 Jack McCollough 与 Lazaro Hernandez、Pucci 艺术总监 Camille Miceli，以及路易威登董事长兼首席执行官 Pietro Beccari。

该奖项的核心推动者、LVMH集团董事会和执行委员会成员 Delphine Arnault表示：“本届评审格外关注设计师的生产产地、分销渠道，以及最终服务的客群是谁。评审希望设计师能够清晰讲出自己的客户画像。”

Julie Kegels 及其同名品牌

Julie Kegels 毕业于安特卫普皇家美术学院，师从“安特卫普六君子” 中的 Walter Van Beirendonck 与 Dirk Van Saene，其同名品牌 Julie Kegels 成立于2024年，创作理念围绕女性衣橱的多元维度展开，映射女性丰富多样的身份特质。Julie Kegels 以雕塑感廓形、手工工艺与可持续面料著称，创作灵感来源于个人回忆、居家空间与现代生活。目前，品牌全球共有38个销售点，电商渠道占总销售额28%，过去一年业绩增长85%

Julie Kegels 的奖项由奥斯卡获奖女演员、迪奥（Dior）长期品牌大使 Jennifer Lawrence 颁发。Julie Kegels还将获得40万欧元奖金，以及由 LVMH集团内部团队提供的为期一年的专属指导扶持。

Delphine Arnault 表示，本届评审团对 Julie Kegels 的提案印象深刻。“她全面阐述了正在开发的包袋与鞋履，是完整的系列造型思考。同时她也是决赛选手中营收表现最好的设计师之一，意味着她的作品拥有真实消费市场。”

Lazaro Hernandez 透露，部分评审更偏向艺术向品牌，而偏向商业视角的评审则看重落地性，“所以我们需要寻找平衡点，这点很有意思。Julie Kegels 恰好完美融合两者。她不仅拥有创意构想，对品牌商业路径也有清晰规划。”

Julie Kegels 表示：“我不想扩张过快，不希望做出日后会后悔的决定。我最期待的，就是团队能再多一名成员，这就已经是梦想。”

至于导师扶持，Julie Kegels 希望可以获得财务管理方面的建议，并帮助对接善待新锐设计师的生产工厂。“想要找到工厂制作工艺复杂的款式，有时并不容易。如果能够对接上一批高品质供应商，将会是莫大的帮助。”

李赞（Zane Li）及个人品牌 LII

李赞2023年毕业于纽约时装技术学院（FIT），不久后便创立个人品牌，并于2024秋冬系列发布品牌首秀作品。品牌扎根纽约，“探索运动风与高级定制时装的交融边界，运用肌理丰富的面料与现代色彩体系，重新演绎极具冲击力的造型与廓形”。

李赞将获得20万欧元奖金，以及集团为期一年的专业顾问服务，覆盖可持续发展、传播、版权与企业法务、市场营销、生产制造以及品牌财务管理等多个领域。他所获奖项由印度演员、电影制片人兼歌手 Priyanka Chopra Jonas 颁发，她同时是迪奥以及 LVMH集团旗下另一品牌 宝格丽（BVLGARI）的品牌大使。

于 LII 品牌而言，扩充团队是首要任务，目前品牌仅有李赞一名全职员工，由合伙人 Jason Rider 协助负责品牌管理、媒体与造型工作。“我们现在每一季都要办秀，生产、样衣制作都需要人手支持，同时我们也想拓展针织、皮具、配饰等新品类。”

LII 品牌现已进入12个国家的32家门店，创立两年内年营收约50万美元。“这证明市场对我们的设计仍有需求，我们希望抓住机遇，在不牺牲创意内核的前提下推动品牌成长。归根结底，时装行业核心是产品，要做生意就要实现盈利”，李赞说道。

Anil Padia 及其品牌 Yoshita 1967

Anil Padia 及其品牌是手工钩编工艺的代表，钩编也是肯尼亚女性广泛从事的一门手艺。设计师借由作品“探讨身份、记忆与禁忌等主题”，将手工技艺视作“串联过去与当下的语言，同时赋能这些创作背后的本土社群”。

曾就读于巴黎服装工会学院，Anil Padia 是肯尼亚首位参赛设计师，他将获得20万欧元资助，以及为期一年的指导支持，重点聚焦技艺传承、工艺保护以及系列产品的环保可持续发展。该奖项由路易威登（Louis Vuitton）品牌大使、泰国演员模特 Urassaya “Yaya” Sperbund 颁发。

Anil Padia 指出，业务层面，品牌还有大量基础体系需要搭建。目前，品牌的作品依靠内罗毕当地女性手工艺人社群完成制作。他计划把这套生产模式拓展到手织、蕾丝等其他手工工艺。“我们必须守护手工技艺，守护手艺背后的匠人。这一切都需要巨大投入。到目前为止品牌基本依靠我个人资金运转，想要实现规模发展，外部支持必不可少。”

Delphine Arnault 表示，随着奖项逐年举办，参赛设计师们呈现出各不相同的价值取向与美学表达，映照所处时代的面貌。“2013年奖项刚创立时，系列还严格划分男装、女装。之后我们见证无性别时装兴起，再到 Virgil Abloh 等美国设计师带动运动装浪潮，接着行业流行服装升级再造。而现在，我看到大量独件定制作品涌现，细节辨识度极高，这类作品工作量巨大，其中还包含不少定制订单。”

Delphine Arnault 还指出，当下创立或做大奢侈品牌并非易事。本届不少决赛选手都提到现金流难题：品牌需要预先垫付系列与生产的全部成本。她道解释，借助奖项扶持，LVMH 集团将帮助设计师缓解这类困境，让 Julie Kegels、李赞、Anil Padia 得以扩充团队，对接高水平行业顾问。但即便拥有外部助力，她也承认：如今做一名设计师，“需要十足的勇气。”

更多关于奖项的动态，详见《华丽志》历史文章链接。

｜消息来源：官方新闻稿、FashionNetwork、10 magazine

｜图片来源：品牌官网

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