今天，奢侈品牌如何跳脱出原始身份设定，以展览将“植物”的故事讲到极致？

在卡地亚珠宝学院举办的展览活动将主要围绕三个关键词：沉浸感、珠宝入门知识启蒙以及 Glyptics 宝石雕刻工艺展示。

品牌在 Haut Marais 区的画廊中陈列有嗅觉和视觉的艺术装置，涉及品牌的六款标志性香水及新产品 Uncut Gem。

六位中国当代艺术家以“灵蛇”为主题，为宝格丽的这一经典元素注入全新灵感，带来一场跨越中西文化、贯穿古今时空的艺术和文化之旅。

可以说 Nicolas Bos对于梵克雅宝，不仅是百年珠宝业务的传承者，也是驱动创新的绝对主导者。

在 Chanel 借出的展品中，参观者可以感受到该品牌与这位女演员的深厚友谊。

欧米茄致力于打造性能可靠、设计精美且功能丰富的女士腕表，专注女性解放，让女性与时间的关系更加和谐。

Pomellato宝曼兰朵与孙博涵的合作意图借卓越科技之力，融合巧妙艺术灵感，从实入虚，于幻意宇宙精彩呈现缤纷色彩。

由 LVMH 集团赞助支持的《葡萄牙文艺复兴的黄金时代》展览在法国卢浮宫博物馆对外展出。

7月8日，迪奥宣布第五届迪奥新秀摄影和视觉艺术奖获奖名单。

展览将按时间顺序展出YSL品牌约40件高级定制和成衣系列服装以及珠宝和配饰。

Prada基金会（Fondazione Prada）夏季于米兰和威尼斯的三个会址举办多元文化项目

Chaumet 将近400件与Chaumet此前的作品中出现的植物元素相关的艺术作品陈列于布景师打造的洞穴、森林、花园等7大场景之中。

“我所追求的摄影特点是音乐性的。这是我对摄影的要求。”

巴黎是“Rare Handcrafts 2022”的第二站。

门店升级与开业、数字化、限时展览等一系列最新动态，不仅反映出高端珠宝品牌加快发力中国市场的野心，从中也能看到在这个过程中，品牌在中国市场更加精细化的深耕与布局。

回顾展上，Ann Demeulemeester的46件作品陈列于展厅中央的白色T台上，大部分为黑色系服装，有少数白色和红色服装。

此次展览旨在博采百家之长，跨越时代，运用各种媒介，邀请参观者从艺术与美学的普世视角看待大自然。

第一太平戴维斯最新报告显示，在对零售商最有吸引力的城市中，香港位列第四，仅次于纽约、巴黎和伦敦。

“从我们20世纪初的手袋开始，这次展览涵盖了我们制作皮具和手袋的百年历史。”

Christian Dior 曾在《时尚小词典》中写道：“帽子使女性装饰更加完整，在某种程度上，它是表达你个性的最好方式。”

这场展览将于2023年9月16日正式拉开帷幕，一直持续到2024年2月25日。

摩洛哥是Saint Laurent已故创始人Yves Saint Laurent先生的无尽的灵感来源。

Wanda Miletti Ferragamo女士从 1960 年直至 2018 年离世，一直都是 Salvatore Ferragamo 的品牌掌门人。

本次展览包括部分此前从未公布过的作品，如村上隆与虚拟时尚平台 RTFKT 合作项目 Clone x NFT 中的作品。

在剧院中央舞台上，陈列着36件品牌标志性的红裙，舞台两侧展示了一系列素描、绘画作品、剪报、照片和文件。

此次展示五位艺术家作品，包括：Sam Gilliam、Katharina Grosse、Steven Parrino、Megan Rooney以及 Niele Toroni

展览将展出郭培女士过去20年间超过80款礼服，浓缩了曾在北京和巴黎秀场上亮相的非凡时装系列。

Louis Vuitton（路易威登）、Bottega Veneta（葆蝶家）、Prada（普拉达）、Burberry（巴宝莉）、 Dior（迪奥）、Valentino（华伦天奴）等奢侈品牌证实了时尚与艺术的不解之缘，将以主角身份与双年展产生联系。

回顾展将展出Viktor & Rolf近80套品牌高级时装系列的作品。